Strýček Búnmí / Premiéra: 30. září 2010

Ten, který umí vyvolávat minulé životy

Vítěz Zlaté Palmy v Cannes 2010

Synopse
Představte si, že se vám jednoho dne zjeví duch vaší životní lásky a ztracený syn se vrátí v podobě podivné lesní bytosti… vítejte ve světě strýčka Búnmího. Ve světě, kde přítomnost není jedinou realitou a minulé životy se znovu hlásí o slovo. Tento filmový skvost plný fantazie, vtipu i hlubokých emocí čerpá z úchvatné přírodní scenérie i thajské hororové produkce sedmdesátých let a komiksů. Film na motivy skutečného příběhu buddhistického mnicha se stal senzací letošního festivalu v Cannes, kde okouzlil porotu v čele s Timem Burtonem a získal hlavní cenu – Zlatou palmu.

Ohlasy z médií

Tento film je o víře v jiné světy, které ale občas proniknou do našich životů.
Režisér filmu a světově uznávaný výtvarný umělec Apichatpong Weerasethakul

Animismus, duchové, opouštění vlastního těla, sex se sumcem – v kouzelném filmu režiséra Apichatponga Weerasethakula je toho ještě mnohem, mnohem víc.
Justin Chang (Variety)

Vítězný film na festivalu v Cannes (…) nadchl po úspěšné novinářské projekci také široké publikum.
Kultura.iHNed.cz 23. 5. 2010

Originální název: Loong Boonmee raleuk chat (Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives) / Žánr: fantaskní / Země: Thajsko, VB, Nizozemí, Německo, Španělsko, Francie / Rok výroby: 2010 / Formát: 35 mm, barevný, Dolby SRD / Stopáž: 114 minut / Jazyk: thajsky, české titulky / přístupnost: neomezená / Scénář a režie: Apichatpong Weerasethakul (Tropická nemoc, Syndromy a století) / Hrají: Thanapat Saisaymar, Jenjira Pongpas, Sakda Kaewbuadee, Natthakarn Aphaiwonk / Kamera: Sayombhu Mukdeeprom / Střih: Lee Chatametikool / Zvuk: Akritchalerm Kalayanamitr

SAMA V AFRICE / Premiéra: 26. srpna 2010

Cizí ve své zemi

Synopse (zdroj MFFKV)
Isabelle Huppertová, držitelka Křišťálového glóbu za mimořádný umělecký přínos světové kinematografii ze 44. MFF KV, ztvárňuje v nejnovějším filmu Claire Denisové postavu Marie, jež se snaží udržet při životě kdysi prosperující africkou kávovou plantáž Café Vial. Postkoloniální Afrika, kam se Denisová po mnoha letech vrací, je ale zcela jiná než ta, kterou zachytila ve svém poloautobiogra­fickém debutu Čokoláda. O dvacet let starší černý kontinent je zmítán občanskou válkou a ohrožován zástupy dětských vojáků se samopaly. Marie a její blízcí odmítnou na rozdíl od většiny francouzských usedlíků evakuaci a zůstanou na plantáži, kde se Marie pokouší zachránit úrodu kávy a najmout dělníky na její sklizeň. Pro místní se Vialovi stanou „bílým masem“ a lokální rádiová stanice triumfálně hlásí, že dny takových rodin jsou sečteny. Denisové se podařilo vytvořit vizuálně téměř magický svět, jehož krása kontrastuje s drsností historické situace a jehož hrdinové musí učinit řadu nepředvídatelných a mnohdy překvapivých rozhodnutí.

Ohlasy z festivalů a médií

Nominace za Zlatého lva na MFF v Benátkách 2009.

Claire Denisová mě naposledy takhle uchvátila se svým snímkem Krásná práce.
Kamil Fila, aktualne.cz

Jeden z dvanácti nejlepších filmů z letošního festivalu v Karlových Varech, které budou uvedeny v kinech.
Hity Varů v kinech, DNES (12. 7. 2010)

Christopher Lambert o Claire Denisové: Ona je neuvěřitelná. Výborný člověk a skvělá režisérka. Dokáže se úžasně koncentrovat, má v sobě velkou vášeň pro film, každopádně velmi dobře ví, co chce, a je cílevědomá. Hodně dbá na vizuální stránku filmu, ale zároveň miluje práci s herci, dokáže mluvit skutečně filmovou řečí, nespoléhá na dialogy.
Rozhovor Dariny Křivánkové s Christopherem Lambertem, Speciál Reflexu (45. MFF Karlovy Vary)

Originální název: White Material / Žánr: thriller / Země: Francie / Rok výroby: 2009 / Formát: 35 mm, barevný, Dolby SRD / Stopáž: 102 minut / Jazyk, přístupnost: francouzsky, české titulky, od 15 let /
Oficiální stránky filmu: http://www.wildbunch.biz/…ite_material
Režie: Claire Denisová (Čokoláda, Miluji tě k sežrání, Nénette a Boni, Dobrá práce, 35 panáků rumu) / Scénář: Claire Denisová a Marie NDiayeová / Hrají: Isabelle Huppertová (Pianistka, 8 žen), Isaach De Bankolé (Hranice ovládání), Christophe Lambert (Highlander, Sicilián) / Kamera: Yves Cape / Střih: Guy Lecorne / Hudba: Stuart S. Staples (TINDERSTICKS) / Zvuk: Jean Paul Mugel, Christophe Winding, Christophe Vingtrinier

UŽÍVEJ SI, CO TO JDE / Premiéra: 13. května 2010

Nejzábavnější film Woodyho Allena, režiséra Vicky Cristina Barcelona

Synopse: Výstřední Newyorčan Boris Yellnikoff (Larry David) odkládá život vyšší společenské třídy k ledu, aby se mohl oddávat svobodnějšímu životu. Nejraději však svou nekompromisní kritikou čehokoli a kohokoli krmí své kavárenské přátele, studenty šachu, obyčejné kolemjdoucí i samotné diváky. Odmítá se řídit jakýmikoli konvencemi a jeho životním krédem je: užívej si, co to jde. A tak, když se shodou náhod potká s mladou dívkou Melody (Evan Rachel Wood), obrátí znovu celý svůj život naruby. A nejen sobě… Stárnoucí Boris, naivní Melody, její sexy matka a upjatý otec procházejí postupně očistnou katarzí, v nichž se zbavují všech předsudků o „šťastném životě“.

Woody Allen opět přichází s komedií plnou svérázných názorů na mezilidské vztahy a znovu potvrzuje, že ve vztazích nefunguje nic a zároveň cokoli.

O filmu: Woody Allen se vrací do New Yorku s komedií o misantropovi Borisovi a naivní Melody, která utekla od svojí spořádané jižanské rodiny. Když ji u podivínského a o mnoho let staršího Borise objeví její rodiče, místo toho, aby dceru odvezli domů, sami se zapletou do neméně bizarních romancí.
Boris před několika lety vyměnil místo renomovaného univerzitního profesora a svou krásnou, inteligentní a úspěšnou ženu za staromládenecký život v sešlém domku, protože jednoho dne pochopil, že v naší povrchní civilizaci není nic, oč by mělo smysl usilovat. Tomuto samozvanému géniovi, jemuž prý jen o fous unikla Nobelova cena za kvantovou mechaniku, nastaví zrcadlo až důvěřivá Melody, která bere všechny Borisovi sarkastické komentáře zcela vážně. Boris, odzbrojen její bezelstností, nechá Melody zpočátku jen na „pár nocí“ u sebe.
Námět k filmu načrtnul Woody Allen už v sedmdesátých letech a tehdy chtěl, aby roli Borise Yellnikoffa ztvárnil slavný americký komik Zero Mostel. Po jeho smrti však scénář odložil a vrátil se k němu až teprve nedávno. Mostela nahradil televizní showman Larry David, který už s Allenem spolupracoval na filmech Zlaté časy rádia (1987) a Povídky z New Yorku (1989). Manhattanský sarkastický misantrop, který má navzdory všem svým neurózám a psychózám vysoké mínění o sobě a malé o zbytku lidského pokolení, je návratem k mužským postavám, které ve svých starších filmech představoval sám Woody Allen. O podobnosti s hlavní postavou filmu Užívej si, co to jde, říká Woody Allen: „Napsal jsem scénář, takže to určitě odpovídá způsobu, jakým se sám dívám na svět. Boris je ale postava, kterou jsem vytvořil. Nejsem to přesně já, spíš s velkou nadsázkou vyjadřuje mé pocity.“
Především je to ale neopakovatelné a svobodomyslné newyorské „klima“, které dovoluje Woodymu Allenovi natočit nesentimentální film o naplňování různých podob lásky. Režisérovo krédo „whatever works“, které dalo titul tomuto filmu, vyjadřuje Allenův názor, že: „cokoli, co neubližuje nikomu jinému, je v pořádku. A tak, jakýkoli bizarní romantický vztah, když funguje, tak funguje. A neplatí to jen o vztazích, ale i o práci, o zálibách, nebo třeba o tom, kde chcete žít. Jestli chcete žít na opuštěném ostrově, prosím, proč ne?“
Užívej si, co to jde je film o lidech, kteří nejsou šťastní, protože žijí tak, jak od nich očekává společnost. Jakmile si ale tento řetězec někdo dovolí narušit, spustí se dominový efekt plný překvapivých zvratů, na jehož konci je poznání, že na jakoukoli změnu není nikdy pozdě.

Scénář / Režie: Woody Allen (Vicky Cristina Barcelona, Match Point, Manželé a manželky, Všechno, co jste kdy chtěli vědět o sexu, ale báli jste se zeptat)
Hrají: Larry David (Zlaté časy rádia, Povídky z New Yorku), Evan Rachel Wood (Wrestler), Patricia Clarkson (Dogville, Vicky Cristina Barcelona), Ed Begley Jr., Henry Cavill, Olek Krupa, Michael McKean
Kamera: Harris Savides (Americký gangster, Elephant)
Střih: Alisa Lepselter (Prokletí žlutozeleného škorpióna, Match Point, Vicky Cristina Barcelona)
Hudba: Roy B. Yokelson
Zvuk: Gary Alter
Originální název: Whatever Works
Žánr: Komedie
Země: USA/ Francie
Rok výroby: 2009
Formát: 35 mm / barevný / Dolby digital
Stopáž: 92 minut
Jazyk, přístupnost: anglicky / české titulky / od 10 let
Počet kopií: 7 kopií
Foto ke stažení: http://www.artcam.cz/…-ke-stazeni/
Oficiální stránky filmu: http://www.sonypictures.com/…ateverworks/

PROGRAMACE:
Alena Vokounová
Telefon: 377 220 641
Mobil: 607 194 251
Email: alena.vokounova@artcam.cz

VEJDI DO PRÁZDNA / Premiéra: 6. května 2010

Film Gaspara Noého

Moderní drama o lásce a životě po životě…

Synopse: Po tragické smrti rodičů při autonehodě jsou sourozenci Oskar a Linda rozděleni. Znovu se setkávají až v Tokiu – v rušném, tajemném a pro dva mladé lidi nebezpečném městě. Oskar pracuje jako drogový dealer, Linda ve striptýzovém baru. Oba si slíbí, že už se za žádných okolností nikdy neopustí. Jedné noci je Oskar při policejní šťáře zastřelen. Ale slib, který si dali, mu nedovolí opustit tento svět. Jeho duch bloudí nočním Tokiem a realita ztrácí pevné obrysy. Přítomnost se začíná míchat s minulostí i budoucností ve vizuálně úchvatný a přitom děsivý koktejl. Podmanivý film z prostředí tokijských nočních klubů, který vypráví o životě, o smrti a o lásce. Režisér Gaspar Noé v tomto snímku posouvá hranice filmu a nabízí divákům nevšedně silný zážitek.

O filmu: Gaspar Noé (Sám proti všem, Zvrácený) patří mezi nejprovokativnější francouzské režiséry současnosti. Dějová linie filmu Vejdi do prázdna vychází z příběhu sourozeneckého pouta, které zesílilo dlouhým odloučením. Ve skutečnosti však tento námět dovolil Gasparu Noému vytvořit film, který na pozadí klasického námětu, mluví o smrti a životu po životě. Noé ale nesklouzává k intelektuální exhibici. Tento filmový trip, inspirovaný mimo jiné tibetskou knihou mrtvých, doprovází hudba jednoho z členů Daft Punk Thomase Bangaltera. Herecké obsazení hledal Noé mezi novou hereckou generací. Lindu ztvárnila mladá newyorská herečka Paz de la Huerta, která nedávno zaujala ve filmu Jima Jarmusche Hranice ovládání (2009). Vejdi do prázdna je především silně senzuálním snímkem, který se pohybuje na pomezí halucinace a reality.

Režie: Gaspar Noé
Scénář: Gaspar Noé
Hrají: Nathaniel Brown, Paz de la Huerta (Hranice ovládání)
Kamera: Benoît Debie
Speciální efekty: Pierre Buffin
Hudba: Thomas Bangalter
Zvuk: Ryotaro Harada, Ken Yasumoto
Střih: Gaspar Noé, Marc Boucrot, Jerome Pesnel
Originální název: Enter the Void (Soudain le vide)
Žánr: drama
Země: Francie / Německo / Itálie
Rok výroby: 2009
Formát, stopáž: 35 mm / barevný / 140 min.
Jazyk, přístupnost: anglicky / japonsky / české titulky / od 15 let
Počet kopií: 3 kopie
Foto ke stažení: http://www.artcam.cz/…-ke-stazeni/
Oficiální stránky filmu: www.enterthevoid-lefilm.com

PROGRAMACE:
Alena Vokounová
Telefon: 377 220 641
Mobil: 607 194 251
Email: alena.vokounova@artcam.cz

SPECIÁLNÍ MEDIÁLNÍ PARTNERSTVÍ:

CINEMATEAPIE / Premiéra: 8. dubna 2010

Film Ivana Vojnára

Když se kamera promění ve zpovědnici a casting v terapii…

Synopse: Žijeme v době, kdy na nás televize chrlí jednu reality show za druhou. Citově vyprahlá společnost se tak uměle živí na osobních příbězích lidí, jejichž další osud tvarují desítky profesionálů. Cinematerapie je filmem, který zvolil jinou metodu. Na základě inzerátu na obrazovkách České televize byli diváci vyzváni, aby se zúčastnili castingu, kde mohou říct svůj příběh. Jedenáct z nich pak podstoupilo cinematerapii, kterou jim kamera, jako prostředník mezi nimi a vnějším světem, nabídla. Režisérem snímku na pomezí hraného filmu, dokumentu a reality show je Ivan Vojnár. Jedenácti protagonistům nenabízí plastické operace ani možnost setkání s někým, koho dlouho neviděli, ale nechává je ohlédnout se za svými často bizarními životy, a posunout se tak dál od palčivých traumat, která si v sobě nosí každý z nás.

O filmu: Samotný „casting na život“ nebyl zpočátku nic než experiment s otevřeným koncem. Jediným režijním zásahem byl výběr jedenácti účastníků castingu, s nimiž pak štáb zůstal ještě následujících 10 měsíců v kontaktu. Vznikl portrét jedenácti zcela různých lidí, kteří k sobě během natáčení našli společnou cestu. Film CINEMATERAPIE vznikl v čase všeobecného odcizení, kdy řada jedinců cítí naléhavou potřebu otevřít své nitro třeba i neznámému člověku a vyslovit to, co se dere ven. Mnoha lidem se dnes totiž možnosti „mluvit a vymluvit se“ zoufale nedostává, jakkoliv jde o jednu z nejzákladnějších potřeb člověka. Jakmile je lidem dána možnost volně a nezávazně začít mluvit o svých životech, dochází nejen k úlevě, ale mnozí dokonce konečně pochopí smysl některých událostí, vyrovnají se s nimi, smíří se s nimi, nebo je překonají.

Více o filmu a o jeho protagonistech najdete na interaktivních stránkách filmu:
http://www.Cinematerapie.cz

Režie: Ivan Vojnár
Scénář: Ivan Vojnár, Tomáš Bojar
Kamera: Michal Černý
Střih: Šárka Němcová
Koprodukce: Ivan Vojnár Film, Česká televize, i/o post
Originální název: Cinematerapie
Žánr: dokument s prvky hraného filmu
Země: Česká republika
Rok výroby: 2010
Formát, stopáž: 35 mm / 1:2,35 / barevný / 108 minut
Počet kopií: 4
Jazyk, přístupnost: česky / neomezená
Foto ke stažení: http://www.artcam.cz/…-ke-stazeni/

PROGRAMACE:
Alena Vokounová
Telefon: 377 220 641
Mobil: 607 194 251
Email: alena.vokounova@artcam.cz

BÍLÁ STUHA / Premiéra: 14.ledna 2010

Film Michaela Hanekeho

Příběh o kořenech zla

Synopse: Tajemná historie ožívá ve vyprávění bývalého venkovského učitele, který byl přímým svědkem podivných událostí, jež se odehrály několik měsíců před vypuknutím první světové války v jedné severoněmecké vesnici. Vše začalo jednoho letního dne. Jediný doktor v kraji byl zraněn při pádu z koně. Následoval baronův synek, kterého našli zbitého před dveřmi zámku. Podivné a zdánlivě neopodstatněné násilné činy narůstají a s nimi i napětí ve vesnici, kde si lidé pomalu přestávají věřit. Přísná výchova a pevná společenská hierarchie se začínají otřásat ve svých základech a na povrch vyplouvají tutlané konflikty mezi chudými a bohatými, zneužívanými posluhovačkami a jejich pány či dětmi a přísnými rodiči. Až pozdě začne být obyvatelům vesnice jasné, že násilí se rodí přímo v jejich středu.

O filmu: Rakouský režisér Michael Haneke (Pianistka, Funny Games USA), jeden z nejvýraznějších autorských tvůrců současnosti, natočil zneklidňující snímek o německé vesnici v předvečer první světové války. Téma přechodu od starých pořádků k novým, proměně společenských struktur, či generační spory, jsou však aktuální i pro současnou společnost.
Nedlouho před první světovou válkou dochází v jedné německé vesnici k podivným událostem, které si lidé nedovedou vysvětlit. Série násilných činů, jejichž obětí se stává doktor, baronův syn, ale také mentálně postižený chlapec, zůstávají neobjasněné. Baron, učitel, dokonce ani uznávaný pastor, který svůj přísný autoritářský systém uplatňuje na svých sedm dětí stejně jako na farníky, nedovedou vesničany uklidnit a zbavit je narůstajícího strachu.
Režisér Michael Haneke navozuje svým analytickým režijním způsobem, přesnými kompozicemi či scénami za zavřenými dveřmi klaustrofobní pocity tísně, strachu a ohrožení, které přetrvají ještě dlouho po odchodu z kina. Za svůj mimořádný snímek byl Michael Haneke oceněn Zlatou palmou na letošním festivalu v Cannes a čerstvě i Evropskou filmovou cenou pro nejlepší film, režii a scénář. Nyní je Bílá stuha delegována za Německo na očekávané oscarové klání.

Festivalová ocenění
Vítězný snímek, držitel Zlaté palmy a ceny FIPRESCI – Cannes 2009.
Vítěz Evropské filmové ceny za rok 2009 (nejlepší film, režie a scénář).
Cena FIPRESCI pro film roku – San Sebastián 2009.
Nominace na Oskara za nejlepší cizojazyčný film 2010.

Režie: Michael Haneke
Scénář´ Michael Haneke
Hrají: Christian Friedel, Leonie Benesch, Ulrich Tukur, Ursina Lardi, Burghart Klaußner, Maria-Victoria Dragus, Rainer Bock.
Kamera: Christian Berger
Zvuk: Vincent Guillon
Střih: Monika Willi
Originální název: Das weisse Band – Eine deutsche Kindergeschichte / The White Ribbon / Le ruban blanc
Žánr: drama
Země: Rakousko / Německo / Francie / Itálie
Rok výroby: 2009
Formát, stopáž: 35 mm / černobílý / 144 min.
Zvuk: DTS, Dolby Digital
Jazyk, přístupnost: německy / francouzsky/ italsky / české titulky / od 12 let
Počet kopií: 2 kopie
Oficiální stránka: http://www.dasweisseband.x-verleih.de/
Foto ke stažení: http://www.artcam.cz/…-ke-stazeni/
Další odkazy: http://www.filmsdulosange.fr/…anblanc.html
http://www.youtube.com/watch?…

PROGRAMACE:
Alena Vokounová
Telefon: 377 220 641
Mobil: 607 194 251
Email: alena.vokounova@artcam.cz

ANTIKRIST / Premiéra: 26. listopadu 2009

Film Larse von Triera

Podívej se ďáblovi do tváře

Jeden z nejočekávanějších filmů letošního roku vzbudil už při svém uvedení na festivalu v Cannes velmi silné emoce. Nabízí totiž zcela nevšední zážitek, který hraničí s fyzickým prožitkem. Příběh manželského páru, jenž se odjíždí vyrovnat se ztrátou malého syna na opuštěnou chatu v hlubokých lesích, je nejen plný nečekaných zvratů, dusné atmosféry, explicitních záběrů, ale také fobií mistra postmoderní režie, dánského režiséra Larse von Triera. V Antikristovi se snoubí tajemnost Lynchova Twin Peaks, Tarkovského Stalkera s hororovou atmosférou Kubrickova Shining či série Saw. Antikrist je však především silně vizuálním zasvěcením do lidského podvědomí, z něhož vystupují démoni, o jejichž síle jsme neměli potuchy.

Charlotte Gainsbourgová získala Cenu pro nejlepší ženskou herečku na festivalu v Cannes 2009.

Scénář a režie: Lars von Trier
Hrají: Charlotte Gainsbourg, Willem Dafoe
Kamera: Anthony Dod Mantle
Střih: Åsa Mossberg, Anders Refn
Originální název: Antichrist
Žánr: drama / horor
Země: Denmark / Germany / France / Sweden / Italy / Poland
Rok výroby: 2009
Formát, stopáž: 35 mm / barevný / 104 min.
Zvuk: Dolby Digital / Dolby SR
Jazyk, přístupnost: anglicky / české titulky / od 15 let
Počet kopií: 6 kopií
Oficiální stránka: www.antichristthemovie.com
Foto ke stažení: http://www.artcam.cz/…-ke-stazeni/
Další odakzy: http://www.ifcfilms.com/…antichrist-4

PROGRAMACE:
Alena Vokounová
Telefon: 377 220 641
Mobil: 607 194 251
Email: alena.vokounova@artcam.cz